新华社台北11月27日电（记者刘斐、石龙洪）由上海大剧院出品的昆曲“再会《牡丹亭》”24日至26日在台北连结三天表演三场，邀观众共赴一段“至情”深梦。

　　11月24日，饰演柳梦梅的张军（左）与饰演杜丽娘的单雯谢幕。新华社记者 刘斐 摄

　　该剧中杜丽娘、柳梦梅分别由来自江苏南京的昆曲闺门旦艺员单雯、上海的昆曲小生伶人张军饰演，二人均为中原戏剧梅花奖得主。主创团队中则有多人来自台湾，包括筑造人林恺、编曲李哲艺、修饰想象赖宣吾等。

　　“不到园林，怎知春色这样。”24日晚首演时，单雯一亮相，就是全部彩。时隔五年再次来台表演的她受访时透露，台湾的观众绝顶会看戏，与台上伶人相应的点很到位，表演空气非常好，“很喜爱在台湾表演的感觉”。

　　《牡丹亭》是四百年来戏场上最知名的一个梦，原文章者汤显祖谈：“因情成梦，因梦成戏。”墨客柳梦梅见面少女杜丽娘，二人一见向往，从此魂牵梦萦。杜丽娘伤情而死，葬在后花园梅树下，自画像藏于太湖石底。柳梦梅赴京赶考，捡到杜丽娘画像，掘墓开棺。杜丽娘起死回生，二人终成宅眷。

　　林恺谈，梦是悉数戏剧的魂灵，是全部戏剧的开首，可以也是总共戏剧的止境。“好梦值得做千百回，因为每次都会不相仿，梦教导谁们在戏剧这条途上兜兜转转、运动不休，探求着它的穷尽，或许奔向它的无穷。”

　　该剧在格局上，运用镜面、灯管、种种色调灯光，使蓝本了解光的戏曲舞台上，分明出主意丰裕的视觉效果，同时又稳当地为角色营造出重浸式的表演空间；在内容上，以原著《言怀》《玩真》《魂游》《幽媾》《冥誓》《更生》为主，以出人料思的形式融入《惊梦》《寻梦》《拾画》等名折。

　　导演马俊丰暴露，这一次成立力求最终呈现合适时代审美、与当下情爱观思休息相关而又与原著魂魄一脉相承。极端抱负这版《牡丹亭》同剧场中的观众“相逢”时，不妨带给观众高出时空、超胜过往的极致领会。

　　“相遇《牡丹亭》”由曾获曹禺剧本奖的罗周编剧，在折子戏串演的传统格式以外，创新地了解以“至情”相持“生死梦中”循环的入耳故事，使得经典与当代同频、守旧与青年共振。

　　单雯以为，编剧换了一种与守旧别离的道事顺序，从一个新的视角解读《牡丹亭》，既清晰了经典和精彩的内容，尚有适当年轻人爱好的表达，而洁净优雅的舞台联想也许让伶人淋漓尽致地大白原汁原味的昆曲艺术。

　　在戏剧行业从事行政做事的台北市民陈小姐看过表演后透露，编剧想象了“梦中梦”的机关，让两位主角的亮相便是双人黑甜乡的重叠，使得所有人的重逢不是碰巧而是因果束厄，符合年轻生齿味。编曲也令人涣然一新地融入了西式音乐，让守旧变得流通起来。

　　11月24日，饰演柳梦梅的张军（左）与饰演杜丽娘的单雯谢幕。新华社记者 刘斐 摄